。金熊 ◎刘敏。不变
金熊奖花落谁家。华语
第75届柏林国际电影节刚刚落下帷幕 ，异国挪威导演达格·约翰·豪格鲁德执导的开放《性梦爱三部曲 ：梦》斩获金熊最佳影片大奖 。影片不同于传统北欧著作的金熊冷峻风格 ，在温暖平缓的不变氛围下 ，评论了三代女人对爱情和希望的华语探究与了解 ，精彩睿智的异国对白不乏诙谐 ，影片赢得了柏林国际电影节评审团的开放共同认可 。
取得评审团大奖（相当于第二名）、由加布里埃尔·马斯卡罗执导的不变《天空的另一面》来自巴西 ，影片在科幻布景下探讨了今日国际要面临的华语老龄化等多个议题 。这个发生在亚马逊区域的异国故事 ，游走于实际与奇幻之间 ，开放带给观众考虑的一起 ，也展现出诗意梦幻般的自然景观 。
《生息之地》▲。
。华语片柏林敞开 。
我国导演霍猛执导的乡土体裁电影《生息之地》取得最佳导演银熊奖 ，这是自2019年《地久天长》在柏林斩获影帝 、影后以来 ，华语电影在欧洲三大影展主比赛单元再一次拿下大奖 。此外，参赛柏林“新生代Kplus”比赛单元的《植物学家》 ，是年青导演景一的首部长片 ，夺得了国际评审团最佳长片，可喜可贺 。
《植物学家》 。
由文晏执导 ，文淇 、刘浩存主演的《想飞的女孩》，相同出现在主比赛单元。关于华语电影来说，两部著作一起入围柏林主比赛单元 ，是一次可贵的成功 。两部不同风格不同体裁的著作 ，不谋而合地挑选了我国阅历剧变的上世纪90年代作为故事的起点 ，出现出年代激流下人物命运的演化 。
▲《想飞的女孩》 。
《生息之地》从儿童视角注视河南村庄一般人家阅历的婚丧嫁娶 ，以细腻写实的生动 ，和对群戏令人惊叹的掌控力 ，展示出对这片生生不息的土地之酷爱 。《想飞的女孩》是导演文晏继前作《嘉年华》之后 ，进一步对女人体裁的发掘 ，一起也是对传统作者电影和类型电影相融汇的一次斗胆测验 ，艺人文淇和刘浩存在该片中均贡献了精彩的扮演 。
此外 ，我国上海美术电影制片厂出品的《燃比娃》 ，入围“新生代儿童单元” ，在全球电影商场被《哪吒之魔童闹海》的热火点着之际，推出一部传统水墨与现代试验艺术交错的二维手绘动画 ，向国际展现出我国电影创造的丰厚性与多样性 。
《梦》 。
。新革新难寒酸困局。
国际诡谲多变 ，新旧交替比任何时候都愈加频频，柏林电影节也阅历了一次新改变 。本年是原伦敦电影节艺术总监特里西娅·塔特尔初次掌握柏林电影节 ，她组建了自己的选片策划团队 ，新人上台 ，带给人们更多等待 。
现在 ，第75届柏林电影节大幕落下 ，新团队的协作精力和尽力众所周知 。主办方为处理放映场所缺乏的问题，新增能够包容500人的Stage Bluemax放映大厅 ，还在电影宫外搭建了活动大厅 ，一般观众早间能够在这里参加各种评论和电影活动 ，专业人士也有了新的沟通集会场所……惋惜的是 ，相关于硬件上的改进 ，柏林电影节多年来面临的窘境和为难，并没有找到真实的突破口。其间或许最要害的一点是 ，如何故新一年“开场”的站位 ，拿到真实与之匹配的重量级著作 ，出现给观众和电影节的参加者？
柏林电影节在举行时刻上的硬性规定 ，注定了不管主席是谁 ，都不得不面临相同的难题 ：在一年之初、最冰冷的时节里 ，将全国际优异的艺术电影和明星荟萃的佳作带到电影节来 。要知道 ，此刻日期紧临的奥斯卡颁奖典礼还在总结上一年的职业成果 ，而新一年美国电影大厂的大制造大多未有上台方案 。假如没有真实具有说服力的理由 ，这个时刻段很难撬动好莱坞抢手大片的参加 ，并邀请到尖端明星为柏林电影节抬升人气 ，这正是历年来主办方不得不面临的困难 。
更何况，行将在3个月后举行的戛纳电影节形成了盛气凌人的比赛压力，而威尼斯电影节则能够借每年9月举行的时刻优势，成为次年奥斯卡在欧洲“打头阵”的宣扬渠道 。只要卡在这一举行时刻点的柏林电影节 ，假如不能找到有用的撬动方法 ，就很难脱节一向被诟病的选片和明星参加问题 。
新主席塔特尔在一次采访中 ，提出要采纳办法招引更多的本乡观众 。比如本年，早已在美国和一些欧洲国家上映的《无名小辈》 ，就不调和地出现在电影节特别展映单元中 。更合理的解说是 ，此举是为影片在德国行将公映宣扬造势 ，趁便以蒂莫西·查拉梅的好莱坞大明星位置为电影节站台 。尽管这或许会招引到更多当地人的参加 ，但这会不会影响到柏林电影节自身的国际位置呢 ？
《天空的另一面》 。
。选片的多样与偏重。
回归到电影节的最实质内容——选片质量 。柏林电影节也许是欧洲三大电影节中内容最为多样敞开的 ，从官方主比赛 、到论坛、全景、新生代等平行单元 ，包括了不同年龄段 ，不同风格 、不同内容的著作 。
本年 ，在新主席塔特尔操刀下，最大的改变是取消了上一任卡洛·沙特里安兴办的“奇遇单元” ，而新建立的导演首作参赛的“角度单元” ，旨在发掘鼓舞新人导演，希望虽好 ，但新人在经历和资源上的创造约束 ，使得优异著作的发掘并非易事 。仅仅以“首作”为条件的挑选 ，约束了别的一些或许更具有构思和试验颜色 ，一起又未能进入主比赛的优异著作的参加。
2025年柏林电影节评审团主席托德·海因斯在颁奖典礼上 ，特别提及的一大现象是本年女人导演和女人主导体裁的突出表现 。多部女人导演 ，或许以女人为论题的创造 ，出现在主比赛和角度 、全景 、论坛等单元 ，它们从不同类型和角度上做出探究，让我们看到更多元更丰厚的关于女人的窘境与考虑 。
在终究取得奖项的著作中 ，也不乏女人扮演的精彩内容 。不管是《性梦爱三部曲 ：梦》中情窦初开的少女，仍是《天空的另一面》中寻求愿望和自在的老妇人 ，都是大荧幕上令人形象深入的女人形象 。而取得最佳扮演奖的罗丝·伯恩，在《假如有腿 ，我会踢你》中 ，刻画了在家庭和工作中奔走忙碌 、焦头烂额的女人形象 ，压抑的气氛令观众聚精会神，沉浸于故事之中 ，与女主共悲喜 。
移民论题仍然在选片上得到注重 。参赛片《远方乡愁》 ，叙述阿拉伯移民作家在德国无法言说的焦虑和思乡思亲之愁 ，最终被来自德国老戏骨的汉娜·许古拉扮演的小酒店老板解救。叙利亚是近年来向德国移民最多的国家 ，汤姆·提克威的开幕影片《光》，叙述德国白人中产家庭的失序 ，他们求助于一位叙利亚移民 ，最终被一名黑人男孩从溺水中解救 ，充满了多重涵义。